Modernité Des Passions
2019
Galerie ENSP, Rencontres de la photographie d’Arles.
Co-commissaire de l'exposition collective inaugurale. Collection d’Agnès B. Galerie de l’École nationale Supérieure de la Photographie. Exposition associée des Rencontres d’Arles, juillet 2019.
Pour l’exposition inaugurale de son nouveau bâtiment, l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles avait le plaisir d’accueillir la collection agnès b., dont le commissariat est assuré par 7 étudiants de l’école. C’est aussi la première fois qu’agnès b. montre une sélection des photographies de sa collection aux côtés de travaux d’étudiants en cours de cursus. L’exposition Modernité des passions, avec le généreux soutien de la Fondation des Artistes, s’inscrit dans le cadre d’un projet pédagogique lié aux pratiques de commissariat. Ainsi, depuis 2018, un groupe d’étudiants a endossé le rôle de commissaire et sélectionné plus d’une centaine d’œuvres pour réaliser cette exposition. Comment donner à voir la singularité d’une collection ? Comment rendre visibles les pratiques contemporaines de la photographie ? Et comment rendre compte des recherches et des pratiques de l’image et du photographique au sein de l'école ? Tels sont les questionnements au cœur de cette exposition et de l’expérience pédagogique du projet qui tente d’éprouver ce que peut être la modernité aujourd’hui.
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Co curator of the inaugural group exhibition. agnès b. Collection. Gallery of the École nationale supérieure de la photographie. Associated exhibition of the Rencontres d’Arles, July 2019.
For the inauguration of its new building, the École nationale supérieure de la photographie in Arles was pleased to present the agnès b. collection, curated by seven students from the school. This was also the first time that agnès b. had presented a selection of photographs from her collection alongside works by students currently enrolled at the school.
The exhibition Modernité des passions, with the generous support of the Fondation des Artistes, was part of an educational project focused on curatorial practices. Since 2018, a group of students had taken on the role of curators and selected more than one hundred works to create the exhibition.
How can the singularity of a collection be brought to light? How can contemporary photographic practices be made visible? And how can the research and practices surrounding images and photography within the school be represented? These questions lie at the heart of the exhibition and of the educational experience behind the project, which sought to explore what modernity might mean today.
Photographies d’exposition © Antoine Brun
Un jardin palestinien
2023
Exposition collective La chair et la pierre. Le 109, festival L’Image Satellite, Nice.
Un jardin palestinien est une proposition issue du travail documentaire Waqf de Gaëtan Soerensen. Le projet est présenté avec la collaboration d’Adrien Vargoz, commissaire indépendant.
Durant 5 années, Gaëtan Soerensen s’est rendu plusieurs fois en Cisjordanie afin d’y retrouver un terrain, au cœur de Naplouse, appartenant à une famille exilée après la guerre des Six Jours en 1967. Les membres de cette famille exilés, les Fakhreddine, sont dans l’impossibilité de revoir leur terre. Ils précisent que ce terrain est sous la juridiction d’un acte cadastral : le waqf. Le waqf place le terrain en question sous séquestre et rend sa vente impossible, car appartenant ad vitam æternam à la famille et leurs descendants.
En se rendant en Palestine, Gaëtan Soerensen a pu observer les contours de ce terrain. Dans l’impossibilité d’y investir d’avantage, les membres restants de la famille ont choisi de louer gracieusement le terrain à des fermiers afin qu’il ne devienne pas une friche. La terre continue à produire, l’observer nous aide à comprendre ce que le waqf représente. Il représente la trace d’une origine si souvent mise à mal par l’inexistence d’un État. Ce n’est pas simplement un leg ou un héritage, c’est une véritable preuve d’existence. Preuve d’être légitime, preuve de résister.
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Un jardin palestinien is a proposal stemming from Gaëtan Soerensen’s documentary project Waqf. The project was presented in collaboration with Adrien Vargoz, independent curator.
Over a period of five years, Gaëtan Soerensen travelled several times to the West Bank in search of a plot of land in the heart of Nablus, belonging to a family exiled after the Six Day War in 1967. The members of this family, the Fakhreddines, are unable to return to their land. They explain that the plot is protected by a legal status known as a waqf. The waqf places the land under trusteeship and prevents its sale, as it remains perpetually the property of the family and their descendants.
By travelling to Palestine, Gaëtan Soerensen was able to observe the boundaries of the land. Unable to invest further in it, the remaining members of the family chose to allow farmers to cultivate it freely, so that it would not become abandoned. The land continues to produce, and observing it helps us understand what the waqf represents. It is the trace of an origin so often undermined by the absence of a state. It is not simply a legacy or an inheritance, but a tangible proof of existence. Proof of legitimacy, proof of resistance.
Photographies d’exposition © Akinori Kumamoto